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	Mike P. Project Sept musiciens autour de la musique de Michel Petrucciani Nathalie Blanc / Chant Philippe Petrucciani / Guitare Mario Stantchev / Piano Francesco Castellani / Trombone Stefano Cantini / Sax soprano Dominique Di Piazza / Basse Manhu Roche / Batterie Cette formation est en fait l'union de deux groupes : « Nathalie Blanc Philippe Petrucciani Réunion » et « Trio Perfetto ». Rassemblés avec Stefano Cantini pour un spectacle inédit, pendant tout le concert la musique s'organise, se désorganise, s'agence, s'arrange et se dérange. Les créations originales enveloppent 13 compositions, dont certaines inédites de Michel Petrucciani, alias Mike P. comme on l'appelait outre-atlantique. Tout ceci avec la voix de Nathalie Blanc qui évoque quelques tendres anecdotes sur le pianiste...
	NATHALIE BLANC Piano et chant Nathalie Blanc commence le piano à l'âge de 7 ans. Après quelques années d'études au conservatoire, elle découvre le jazz en écoutant des saxophonistes tels que Charlie Parker, John Coltrane et Stan Getz. Elle étudie le jazz avec Tony Petrucciani et suit également l'enseignement de Richie Beirach et Enrico Pieranunzi lors de séminaires. Elle se passionne pour le chant en écoutant Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Nat King Cole, Chet Baker, etc… Nathalie se produit au sein de diverses formations et constitue son propre groupe, qui a fait de nombreux passages en clubs et festivals en première partie de Ron Carter, Hermeto Pascoal et Rick Marguitza. Elle a écrit ses propres textes sur les compositions de Michel Petrucciani.
	PHILIPPE PETRUCCIANI Guitare Avant de jouer dans de nombreuses formations allant du duo au grand orchestre, c'est à son père Tony, lui aussi guitariste, que Philippe Petrucciani doit ses débuts dans la musique. Il travaille le Jazz avec ses deux frères Louis (à la contrebasse) et Michel (au piano) en écoutant des musiciens comme Wes Montgomery, Bill Evans, Tal Farlow, Barney Kessel… etc. Lors d'un premier voyage aux U.S.A. pour sa formation professionnelle, il joue en duo avec son frère Michel à Philadelphie et cette expérience, qu'il renouvellera quelques années plus tard à l'Olympia, lui donnera l'occasion de rencontrer John Abercrombie qui lui donne quelques cours. C'est après cette rencontre qu'il forme son premier groupe en 1980, et pour interpréter ses compositions, il s'entoure de musiciens comme Marc Mazzillo, Bernard Santacruz, Jean Sébastien Simonoviez, Daniel Solia, Frédéric Monino, André Franco, Michel Bachevalier, Alain Couffignal, Jean Pierre Barreda, Francesco Castellani et Nathalie Blanc. En 1991, Philippe participe au Midem en duo avec son frère Louis, et enregistre son premier CD « The First » avec François Quillet, Dominique Di Piazza et Victor Jones. En 1997, il se produit en quintet lors du festival de Montélimar pour un concert exceptionnel avec ses deux frères Louis et Michel, ainsi que son père Tony, accompagné par le batteur Mahnu Roche. En Août 1998, il fait une tournée en Israël et en Italie avec ses frères Michel et Louis. Par la suite, il se produira également avec André Villegier, Michel Zenino, Tommy Halferty, Jean Pierre Llabador, Michel Barrot, Philippe Festou, Andy Mckee, Aldo Mela, Mario Stantchev, Jérôme Regard, Yannick Chambre, Marc Verne, Bernard Margarit, Roger Nikittof, Martine Kamoun, Philippe Roche, José Caparros, Jef Gilson, Benoit Paillard, Gérard Guerin, Philippe Levan, Eddy Gaulein-Stef et Fredéric Mennillo.
	MARIO STANTCHEV Piano Né à Sofia d'un père bulgare et d'une mère française, Mario Stantchev fait ses études au conservatoire supérieur de Sofia, où il obtient le premier prix des classes de piano, composition, orchestration et direction. Titulaire du Certificat d'Aptitude et premier prix au concours International d'improvisation de Lyon, il est actuellement responsable du département jazz au Conservatoire National de Lyon et des classes de piano à l'IMFP de Salon-de-Provence. Au CNR de Lyon, plusieurs de ses élèves (Franck Avitabile, Olivier Truchot, Yannick Chambre...) ont déjà fait la preuve d'un beau talent. Mario Stantchev participe également à des jurys (concours de piano-jazz Martial Solal) et dirige des master class tant en France qu'à l'étranger (New School of Music NY, AIM Porticcio…). Il a publié trois méthodes de piano-jazz. Participant à de nombreux concerts, il s'est produit en Bulgarie, en Pologne, en Allemagne, en Finlande, au Canada, au Etats unis, en Chine, au Maroc, en Hongrie et en France avec des musiciens aussi talentueux que Ron Carter, Siméon Sterev, Adam Nusbaum, Daniel Humair, Enrico Rava, Michel Perez, Mike Richmond, Jay Anderson, Bill Dobbins, Harvie Shwartz, Bobby Rangel, Ricardo Del fra... Parallèlement aux nombreux morceaux écrits pour le piano et pour ses formations régulières, Mario Stantchev compose des oeuvres pour des ensembles instrumentaux et/ou vocaux originaux. De la musique savante européenne, elles ont la structure, du jazz, elles conservent les intonations et les libertés. Parmi ces compositions, citons « Portraits » pour cuivres, percussions et piano (Sofia 1980), « Pièce n°1 » pour Quatuor à Cordes et Big band (Lyon1989), « Collages » pour ensemble Contemporain et voix corses (Bastia 1992), « Suites Est Ouest » pour voix Bulgares et ensemble jazz (création en Tbilisi Georgie 1997). Depuis 1998 Mario Stantchev ce produit dans toute l'Europe avec son sextet. www.mariostantchev.com
	FRANCESCO CASTELLANI Trombone Italien né au Luxembourg, Francesco Castellani conserve de l'Ombrie de ses ancêtres, le goût du clair-obscur et de la nuance.  Il obtient le premier prix du Conservatoire royal de Bruxelles et le 1er prix de l'Académie Internationale de musique de Cologne. Il a pour professeurs de très grands noms : Branimir Slokar en musique classique, et Jiggs Whigham en jazz. Avant de mener une carrière de soliste en France, il passe dix ans en Allemagne comme musicien de studio. Dix ans de travail et de formation intense, pendant lesquels il enregistre de nombreuses émissions de télévision avec les plus grandes stars internationales : Sammy Davis, Frank Sinatra, Caterina Valente, Diana Ross… Ce sont des années où il se produit avec le Stan Kenton Memorium Orchestra avec Charlie Mariano, Mel Lewis, Bobby « Butter » Burges. Tromboniste très demandé sur la scène européenne, il a joué aux côtés de nombreux musiciens, parmi lesquels Michel Marre, Michel Zenino, Jean-Marc Jafet, François Chassagnite, Ray Drummond, Keith Copeland, Olivier Ker'Ourio, Olivier Hutman, Bruno Ziarelli, Lionel et Stephane Belmondo, Carine Bonnefoy, Gilles Naturel, Daniel Huck… Il fait partie du French Riviera Middle Band d'Eddy Gaulein-Stef. Premier trombone et soliste dans l'orchestre du Loews à Monte Carlo, Francesco Castellani est aussi membre de diverses formations, parmi lesquelles le Mario Stantchev Sextet et le Philippe Petrucciani Quintet... Toujours avec Mario Stantchev et Philppe Petrucciani, il a formé le Trio Perfetto. Site Franco Castellani
	STEFANO « COCCO » CANTINI Saxophone soprano Né en 56 à Follonica, sa première expérience musicale fût dans le groupe local. Après une phase préparatoire dans la formation Stefano Cantini présente un vif intérêt pour le saxophone jazz et se dirige vers des chemins musicaux dédiés à l'étude du son et de son évolution, jusqu'à s'attaquer aux formes classiques du jazz et d'expérimentations plus avancées. Depuis le début des années 70,il joue avec de nombreuses formations de jazz, pour des concerts et des enregistrements de disques. Il attira l'attention de nombreux studios d'enregistrement et travaille comme « session man ». Depuis 1991, il s'implique dans l'enseignement à Sienna Jazz, et donne des cours de perfectionnement musical au CPM jusqu'en 1997. Il est toujours le directeur de l'École Municipale de Follonica et en 1999, il collabore à la création du « Grey Cat Jazz Festival » à la Maremma en Toscane avec Lello Pareti et dont il est encore le directeur artistique aujourd'hui. Nombreuses sont les tournées auxquelles il participe, en Italie et à l'étranger avec des artistes de musiques pop comme : Ray Charles, Phil Collins, Raf, Laura Pausini, Fiorella Mannoia, Alejandro Sanz, Ivana Spagna et bien d'autres… Stefano Cantini a enregistré de nombreuses bandes originales pour des films, notamment avec Francesco Nuti et Franco Nero et son solo dans le film « Stregati » de F. Nuti, remporta le « Ruban d'Argent » à Taormina en 1986 pour la meilleure bande originale. Il a récemment collaboré avec différents studios pour des musiques de court-métrages et vidéos. Le théâtre fait aussi partie des expériences intéressantes, avec des compositions exécutées dans les spectacles de Giorgio Albertazzi, Arnoldo Foà, Paolo Haendel, Davide Riondino et d'autres. Il travaille régulièrement avec les plus grands jazzmen nationaux et internationaux tels que Chet Baker, Elvin Jones, Cameron Brown, Didier LockWood, Michel Benita, Billy Cobham, Dave Holland, Billy Hart, Kenny Wheeler, Billy Elgart, Manhu Roche, N. Lee, Dave Liebman, Richie Beirach, Antonello Salis Ares Tavolazzi, Roberto Gatto, Mauro Grossi, Louis Sclavis, Rita Marcotulli, Massimo Urbani, Furio Di Castri, Ramberto Ciammarughi, Paolo Fresu, Luca Flores, Danilo Rea, Anders Shoenlberg, Palle Daniellson, Enrico Rava, Stefano Bollani etc… En 1995, il a joué avec Michel Petrucciani au Jazz Fest d'Umbria et au festival de jazz de Calvi. Parmi ses collaborations classiques, il met aussi en lumière la musique contemporaine et donne des concerts dans les plus grands théâtres du monde entier comme le Centre national des Arts à Ottawa ou l'Olympia de Paris. En 2005, son album « l'Amico del vento » avec Rita Marcotulli sorti chez Egea, a remporté un succès international, avec d'excellentes critiques faites par le journal américain « Down beat » et dont la participation au festival de jazz de Montréal (canada)a été classée meilleure performance du festival. Il a également été invité en 2008 au Jazz festival de Charleston en Caroline du sud avec son nouveau quartet. www.stefanococcocantini.it
	MANHU ROCHE Batterie Né à Toulouse en 1958, Manhu Roche est l'un des plus talentueux et des plus originaux batteurs de jazz. Il a débuté sa carrière à 18 ans, après avoir travaillé les fondements du jazz avec Michel Petrucciani et le batteur américain Tox Drohard. En 1982, il s'installe en Italie, où il joue et enregistre durant 14 années avec Paolo Fresu, Massimo Urbani, Mia Martini, Roberta Escamilla Garrison, Maurizio Giammarco… Il fonde en 1988 avec Flavio Boltro le premier trio Trompette / Contrebasse / Batterie de l'histoire du jazz. De retour en France en 1996, il intègre le Graffiti Quartet de Michel Petrucciani. Celui-ci forme ensuite le ZDF Trio avec Detlev Beier (b) et un quartet avec Steve Grossman (ts). Il l'accompagnera dans toutes ses tournées européennes jusqu'à sa disparition en 1999. Sideman très sollicité sur les scènes européennes et internationales, Manhu ROCHE a multiplié les rencontres. Il enregistre notamment avec Joe Lovano et collabore avec Dave Liebman, Pharoah Sanders, Benny Golson, Rachel Gould, Chet Baker, Cassandra Wilson, Georges Garzone, Joe Diorio, Kenny Wheeler, Ira Colman, Mark Dresser, Ernies Wilkins, Jun Blake, Palle Daniellson, Enrico Pieranunzi, Jackie Terrasson, Ronan Guilfoye, Miroslav Vitous… Il a participera aux tournées en Afrique de l'Est (1984), en Afrique de l'Ouest (1994) et en Turquie (1997) avec le Quartet d'Eric Barret, puis en Polynésie, Ile Maurice, Russie, Iran avec le Quartet d'Alain Brunet et en Chine, Malaisie, Indonésie, Cambodge, Brunei, avec le Trio de Richard Galliano. En 2005, commissionné par le centre culturel français du Cambodge, il donne une série de concerts en tant que leader d'une formation de 30 tambours cambodgiens et avec son trio composé de Stefano Cantini (ts) et Luc Fenoli (g). II a enregistré plus d'une soixantaine de disques et enseigné à l'Université de la Musique à Rome, ainsi qu'au Centre de Formation musicale de Sienne. Aujourd'hui, il se consacre aux stages et aux ateliers. Myspace
	DOMINIQUE DI PIAZZA Basse Lyonnais, d'origine sicilienne, mais élevé parmi les manouches, Dominique Di Piazza découvre la basse grâce à Jaco Pastorius dans Heavy Weather. Ancien guitariste autodidacte, il développe sur la guitare basse, une technique particulière de picking avec le pouce et l'index de la main droite, qui lui donnera une rapidité et une précision unique au monde. Sa grande connaissance du Be-bop et son sens très développé pour l'harmonie vont faire de lui un bassiste renommé dans le monde de la musique Jazz. Il jouera très vite avec les grands noms de la nouvelle génération du jazz français: Eric Barret, Jean Pierre Como, Michel Pérez, Louis Winsberg, Aldo Romano, Nicolas Folmer, le Big Band Lumière de Laurent Cugny, Didier lockwood, tournée européenne avec Gil Evans, André Céccarelli, Joe Diorio, Dennis Chambers, Bireli Lagrene, Michel Petrucciani, etc... Membre du John Mc Laughlin Trio de 1991 à 1992 aux côtés de Trilok Gurtu, il partira avec eux en tournée mondiale de 300 concerts avec l'album « Que Alegria ». Dominique a influencé de nombreux bassistes en Europe et aux USA tels que Mathieu Garrison, Adam Nitti, Lucas Pickford etc... En 2000, il forme le groupe Front-Page avec Bireli Lagrene et Denis Chambers, part en tournée européenne et puis enregistre un CD qui obtient une Victoire de la musique en 2001 pour le « meilleur album de jazz de l'année ». En 2005 et 2006 Dominique repars en tournée et parcourt l'Île de la Réunion, l'Île Maurice, Madagascar ainsi que 10 pays d'Afrique, avec le pianiste Réunionnais Meddy Gerville, le guitariste Jean-Marie Ecay et le batteur Horacio « el Negro » Hernandez. De cette collaboration naît le cd « Jazz Amwin » où le jeune claviériste Réunionnais invite le monde à découvrir son « Maloya Jazz » mélange de jazz et de maloya (musique traditionnelle de la Réunion) En 2006, Dominique participe en Inde, à l'enregistrement du cd « Samjanitha » (chez Dreyffus/Sony) du grand mandoliniste indien U. Shrinivas avec Debashish Bhattacharya (guitar), Selvaganesh (kanjeera) et le grand Zakir Hussain (tablas). Dans la foulée, il entre également en studio « Woman's Perfume (Camjazz) aux cotés du grand André Céccarelli pour le pianiste italien Antonio Farao. En 2008, John McLaughlin le rappelle pour sa grande tournée européenne. Dominique Di Piazza rejoint donc le groupe the 4th Dimension avec Gary Husband (aux claviers et percussions) et Mark Mondésir (à la batterie). Ensembles, ils vont sillonner durant plus de 30 dates, du printemps à l'été, toutes les plus grandes villes Européennes, de l'Espagne à la Russie, en passant par l'Irlande et les Pays de l'Est. Dominique accompagne également John McLaughlin en Inde au « Blue Frog Club » de Mumbai, pour un concert execptionnel du groupe the Floating Point composé de Ranjit Barot (drums), Louis Banks (keys), Shashank (flute), Naveen Kumar (flute) et Shankar Mahadevan (vocal). Parallèlement, l'album « Princess Sita » en trio avec le guitariste brésilien Nelson Veras et le batteur Manhu Roche, sort en Aout 2008 chez Sunnyside Records USA et Ryko distribution. Depuis 1985, Dominique Di Piazza enseigne également dans de nombreuses écoles de formation musicale, en France et dans le monde entier. Il a plus de 25 albums à son actif. Sa voix, son style et l'engagement à sa musique, l'ont gardé au premier rang de la scène Jazz. www.dominiquedipiazza.com
	Hyères Magasine - 2006  - Festival Jazz sous les Palmiers - Hyères 2006 « 6 musiciens autour de Philippe Petrucciani et sa guitare pour une merveilleuse soirée place Clémenceau où il nous a été donné de revisiter des compositions du pianiste Michel Petrucciani. Retenons de ce concert/souvenir la qualité de chacun des instrumentistes et la prestation remarquable de Nathalie Blanc au chant. Elle a su faire de sa voix le septiéme instrument de la formation ce qui n'est pas un mince hommage. » Par Pierre Guilloton
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